多事奏論

モーツァルト/フルートコンチェルト第1番（K.313）

音楽を専門に勉強していると、最初にぶち当たる壁があります。
「どの出版社の楽譜を使うか？」

趣味で楽しまれている方にはなかなか縁のない話ですが、版を選ぶ意味が分からないと適当に買ってしまい、後々ためにならないので、特に学生のために一例を書いてみます。画像は全て、クリックで拡大されますので、実際に見てみてください。

取り上げるのは、W.A.Mozart の Concerto No.1　K.313(285c) のフルート＆ピアノ編曲版。
コンチェルト（協奏曲）なので、本来の楽譜は「フルート＆オーケストラ」なのですが、大抵は現実的では無いので、フルート＆ピアノの編曲版がメジャーです。

オーケストラ全てをピアノで受け持つわけですから、どの部分をカットしてどこを拾うのか、というだけで、かなり伴奏譜が違ってきます。これは当然ですね。


右はBreitkopf　左がNovello

どちらが正しいというわけでは無いので、ピアニストの技量や好みで決めて良いと思います。
しかし当然、譜面上に間違いがあります。これを適宜修正しながら演奏しなければなりません。

では、どちらが正しいか、という視点からの話を、これからしてみましょう。

譜面において正しさとは「作曲者が書いたものにどれだけ近いか」に尽きます。
勿論、作曲者が書き間違うことも稀にはあると思いますが、「譜面が汚すぎて写譜が正確に出来なかった」ということもありますし、「写譜を間違う」ということもあります。
出版された楽譜をまた写譜して新たに出版する、という伝言ゲームのようなやり方の中で、間違ったものが普及していくこともあります。監修者が付け足したアーティキュレーションや解釈が、「正しいもの」として他の楽譜に反映されることもあります。

それを頭に入れて……
私の手持ちの楽譜の中から、３冊を用意し、第1楽章の60小節目を見てみます。

　

「♯」を書きこんであるところ。
これは「♯」が抜けていました。
「直前の伴奏に倣って、おそらく♯を付けなかったんだと思う。でもこれは明らかに転調した後だから、♯が必要」。
師匠が、「この音の前に少し空白があるでしょ。直前まで迷ったと思うんだよね」と仰っていました。確かに間隔が不自然！（笑）。


別の出版社のもの。
　

これはきちんと♯が付いています。
この楽譜は私が30年ほど前に買ったもので、いままた同じ出版社から新しいものが出ているようです。私が持っているこの楽譜は「旧モーツァルト全集」からの引用で、いま出ているものは「新モーツァルト全集」からの引用だろう、と前述の師匠の言。更に、新版にはファクシミリ（自筆譜）が付いているそうです。師匠、好きだからなぁファクシミリ付き。「見てると楽しい。吹きにくいけど」って、いつも仰います。

私が持っているこの曲の楽譜の中では、この版がいちばん信用できるので、これを使っています。
ただ、注意すべきは、オーケストラの中のフルートの音もソロフルートのパート譜に書いてあるので、これは吹かないようがいいかな、というところ。　※「Tutti」と書いているところ


さらに別の出版社。
　

今回比較している60小節目の♯は、きちんと付いています。
逆に、その１段上、♯が多い。今回はここは比較するつもりが無いので、放っておきます。たまたま写りこんだだけ（笑）。



以上のように、３社比べるだけで違うのです。
ここにはありませんが、というか、私が好きでは無いので持っていませんが、ベーレンライターはこのようなミスが多い。
何故か正しいと思ってそれ使ってる人が多いんだけど、と時々耳にします。
私がベーレンを使わなくなったのはテレマンのファンタジーがきっかけでした、と言うと、「それ最悪＾＾」って言われます～（笑）。


間違った楽譜を使っていると、勉強した人からは「吹き間違い？　解釈がおかしい？」とマイナスの印象を持たれてしまいます。例えばコンクールで「ミス」と取られるのは避けたい。将来、プロとして演奏したときに、「あの人は解釈がおかしい。勉強してない」「生徒に間違いを教えている」と言われることに、耐えられますか？

勿論、プロだって完璧では無いのです。が、何もしないで間違いを振り撒くのと、そこまで勉強が及んでいなかったために間違ってしまうのとでは、全然違いますから。膨大な数の曲を演奏していく中では、音符の数は天文学的な数になってしまうので、勉強し尽くせる筈はないわけで……勉強できていないところは「間違ってるかもしれない」と謙虚に、いつまでも勉強し続けていくことが、音楽家の姿勢なのではないかと思うのです。

アンサンブルサンライズのメンバーとして、スプリングコンサートに出演してきました。会場は、道の駅・Ｒ290とちおに併設されている産業交流センターおりなす、１階のてまりホール。

今年はゲストにお箏の先生をお迎えし、スペシャルステージの和楽器演奏も♪
箏独奏で「さくら」、箏とヴァイオリンと篠笛で「北海民謡調」（宮城道雄/作曲）。

私は両親世代のメンバーに囲まれて、ほっこりと演奏しました。
恐るべきことに皆さん、60～70歳にして年々上達されてる!!　
しかも、お人柄が音色や演奏に出ています。お手伝いさせて頂くようになって、さて私は？　と思うようになりました。
「練習すれば巧くなるってことに年齢の上限は無い」とフルートの堀井恵先生が仰っていましたが、それを痛感しました。また、篠笛の狩野嘉宏先生が「最後は人柄です」と仰っていたことも、この頃は折に触れて思い出します。

このアンサンブルのメンバーに加えていただいて１年。
演奏会を重ねてきて、だんだんとアンサンブルもまとまってきました。
私は、ヴァイオリン、チェロ、ピアノがもっと引き立つようなサポートをしたい。皆さんのまろやかな演奏に、ピリっとコショウを効かせる役目でありたい。
……と役割を自覚してはいるのですが（笑）。




このスプリングコンサートは、午前と午後の２回公演になっていまして、主催者の方から昼食までご用意していただきました。お刺身まで入っている豪華弁当♪♪



篠笛教室のＳ島さんから差し入れも頂きました！
昼食のあと、皆で頂きました。ありがとうございました♪




さて、この演奏会でいちばん凄いなと思ったのは、お客様のことでした。
新潟のお客さまって、皆さんお優しいんですよ！　終演後、知り合いを見つけたので出入り口で待ってたら、良かったよ、ありがとう、また聴かせてね、と、通って行く皆さんが言ってくださるんです。
「今年は篠笛ソロが聴けなくて残念」「オカリナの音色がとても澄んでいて、あったかくて良かったわ」

こちらこそ、聴きに来てくださってありがとうございました！

そういう皆さまに支えられて、この演奏会が定着してきています♪
いい一日でした！

さて、これから三連休！　仕事するぞ！（なんで）

明日5月3日（木・祝）、栃尾の産業交流センターおりなす　1階・てまりホールにて、

地元の演奏者による　第3回スプリングコンサート
演奏；アンサンブルサンライズ

が開催されます♪　というか、出演いたします♪
私はフルートメインで参加しますが、１曲だけ篠笛で合奏に加わります。また、時間があれば、シークレットでオカリナを１曲。
進行次第では吹きませんが（笑）、最近はオカリナ奏者としての私は一般コンサートには出ていませんので、かなりレアで～す。

午前の部　11：00～（約60分）
午後の部　14：00～（約60分）

の２回公演。
あいにくのお天気のようですが、もし、お出掛けや田植えがキャンセルになりましたら、ぜひ聴きに来てください。
帰りに名物あぶらげを食してもよし！
（私はお昼に食べようかと思ってます）

同時開催として館内に展示されている「草木染め・手織り作品」も、とても素敵です。ホールへ練習に伺った折り、通りすがりに展示が見えましたが、バッグなどもあって、興味深かったです。


【主な曲目】
・日本の四季の歌メドレー（春の歌・夏は来ぬ ほか）
・クラシック名曲メドレー（木星・シューベルトの「野ばら」 ほか）
・さくらさくら
・アメイジンググレイス
・サン・サーンの「白鳥
・タンゴ「ラ・クンバルシータ」
・「君の名は」今・昔　ほか

＜同時開催＞
☆花いっぱいコンクール作品展　4月21日(土)～5月5日(土祝)
☆草木染め・手織り作品展示即売会　4月28日(土)～5月5日(土祝)




詳しくはコチラから→　まいぷれながおか

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この「産業交流センターおりなす　てまりホール」というのは、「道の駅R290とちお」と同じ敷地にあります。
昨年はじめてこのコンサートにゲストとしてお邪魔したとき、初めて訪れました。この季節、バイクの人も多いところですね！　いい感じの山道を通って、あぶらげ（全国的には「とちおのジャンボ油揚げ、っていうと分かりやすいかも）食べてひと休みするのに丁度良いところです。景色もゆったりしてて。

確か、ここが開設されたとき、雑誌PRに携わっていたのです、私。
かなり大昔すぎて、具体的に何を書いたのかは忘れましたが、大きめのページで紹介もしましたし、毎月毎月のイベント案内も担当していました。
行ったことは無いけど、たたみ１畳ぶんのジャンボあぶらげを揚げるイベントとか、よく覚えています。

去年はじめて行ってみて、「ここか～」と、なかなか感慨深いものがありました。
そして今年。
御縁があって、このR290とちおの前が、週に１度の通勤路となっています！　
ここを通って、これまた地名だけはずっと知っているけど行ったことが無かった入広瀬へ向かっています。

今年度が本格的に始まりました。　

新潟日報カルチャー教室、長岡が新開講し。
数年目の継続である日報三条教室も、新潟駅前カルチャー教室も、長岡カルチャースクールも、動き出しました。
やはり春は「スタート」という気持ちが強く出ますね。冬に休みがちだった自宅教室の生徒さん方も、軌道に乗って参りました。この冬は大雪で、何度も延期したことを思い出します。

山の学校への勤務は７年目がスタート。もう７年……という思いよりも、毎年の新入生に「はじめまして」という気持ちが大きいから、いつもいつも「はじめまして」の気持ちではあります。
今週は、その学校での授業がスタートしました。
今年度は、もう一校へ勤め始めることになり、そちらも授業がスタートしました。

朝の通勤時、驚いたのは、というか、予想通りだった残雪。



先週の入学式にも参加しましたので、けっこう融けたなぁ、という感覚でした。
学校の雪もかなり減っています。
生徒たちがみんないい子でかわいかったです。今後一年間、一緒に授業できるのが楽しみで仕方ありません♪

そんな帰り道。



カモ？　アヒル？
出勤時に「あひるに注意」みたいな看板があり、いつか会いたいなと思っていました。
それが、居る！！！！！
車を降りて、近付くと、逃げて行きました。池のほうへ。



親鴨に抱きついて離れない子鴨。
抱きつくと言っても、くちばしを載せてるという感じですが。
白い身体に黄色いくちばしの子も居て、鴨っていうかアヒルにしか見えなかったのですが。
団子状態になっているのが何とも言えない。

楽しい一日でした♪

栃尾へ、アンサンブルの練習に行ってきました。
御姉様方と黒一点☆のメンバーに囲まれて、まったりと笛を吹くひととき(*´ω｀*)



ゴールデンウィーク中の演奏会のための練習会でした。
合奏あり、ソロあり。
和楽器もあり。
小品、メドレー、懐かしの歌謡曲まで！
盛りだくさんの内容を予定しています。

チラシも出来上がっております♪
コンサートの詳細は、記事の下のほうの【Read More】（続きを読む）を押してください。




「アンサンブル サンライズ」さんは、退職された先生方が「まだまだこれから！」とアンサンブルを楽しむために作られたそうです。
私は昨年の「第2回 スプリングコンサート」にゲストとして呼んでいただき、それ以降もご一緒させて頂いています。
いわば、見習い・下働き（*＾ｍ＾*）講師も現役ですし。
練習の合間などにいろんなお話を聞かせていただいて、音楽以外にも学ぶところがたくさんあります。

音楽面では私はプロとしてやってきていますが、それだけでは敵わないところがある、というのが演奏の面白いところ。
技術じゃなくて、その方の味というか、生きてきた中で培ってきた雰囲気というか。そういうものが演奏から滲み出る。
年輪（というと失礼かな？）から漂う音色の深みといいますか……
そういうものは、若輩者の私にはまだまだ出せないものです。

そんな音色に混ぜて頂いて、アンサンブル。
まったりと、ボケ―――っと参加していながらも、吸収させて頂いております♪


大人の音楽好きな方、ゆったりした時間に浸りたい方に聴いて頂きたい。
お時間がありましたら、ドライブがてら、栃尾へお越しください。